遵循学以致用的教学原则。老师应该给与学生登上舞台演奏表演的机会，台下练习弹奏与台上表演钢琴是截然不同的两个感念。钢琴静音系统有哪些老师可以通过对弱指技能的强化训练，从练习单个音节――弹奏音节变化――舞台演奏乐章。使学生学以致用，明白弱指训练不是盲目的，是可以通过舞台演唱良好展现的。在舞台表演，高强度压力环境下，芬兰钢琴静音系统发现自身弹奏问题，分析自身不足，从而进一步强化理论与钢琴音乐语言教学，提升学生乐理综合素养。

A.长时间练习。每天都需长时间练习，练过5小时候才进入状态。B.速度由慢到快。钢琴静音系统有哪些要么用慢速练习，要么用快速练习，不用中速，但加上表情。C.选择适合的练习曲。鲁道夫·塞尔金练习曲用Moscheles、Hummel、Thalberg、Liszt等，很少用车尔尼；每个钢琴学习者都应该挑选合适的练习曲。D.强调音阶、琶音等基本技巧练习。E.用不同速度去练习音阶、琶音。芬兰钢琴静音系统每次练习时间在6至7小时。F.练习时要专注倾听自己的琴声，是否准确，找出错误和不足的地方。G.重视触键的训练。

在中国部分钢琴学者眼中只有力度和速度，而情绪、色彩、对比等却全然不知。钢琴静音系统有哪些音乐注重的是表达情感，而不是单纯的把曲子弹熟练就行，更不是单纯的炫技。既然到了这个程度，那么单单把谱面上所有的表情处理好，就已经很不容易了，更何况这个阶段的曲子要求演奏者需要有一定的乐感积累和大量基本功的训练做基础才行。芬兰钢琴静音系统弹钢琴要求的不是和微信聊天打字一样不出错就行。正式演出时，哪怕错几个音，但只要情绪饱满的小曲子就远胜过没错音但缺乏感染力的大曲子。

均匀度包括两个方面：一、节奏均匀，每根手指虽然长短不一，各有特点，钢琴静音系统有哪些但是在演奏时要保证音符的时值，不能忽快忽慢；二、音量均匀，五根手指在力度上会不均，而手指均匀度的训练就是要调节这种情况。 练习要点：对手指均匀度的训练依靠两个方面——耳朵的辨别能力和手指的控制能力。芬兰钢琴静音系统耳朵的听辨能力其实比手指的控制力更为重要，因为听辨能力训练手指均匀度的前提，只有当准确判断节奏是否正确，声音是否均匀后，手指才能进行适当调节。

和其他学科一样，钢琴的学习过程也遵循着一个普遍规律：由深入浅、循序渐进。钢琴静音系统有哪些随着程度的深入，练琴时间也要适度增加，这也是很重要的要求。但是在中小学的业余钢琴学习过程中，文化课的分量、家庭作业在不断的增加，势必对中小学生的钢琴学习带来影响，甚至造成冲突，致使许多的孩子影响了钢琴的学习，芬兰钢琴静音系统然后不得不中途放弃钢琴的学习，家长、教师、学生为此深感遗憾。怎样才能解决这一矛盾造成的影响，是需要我们认真思考的课题。