鲁道夫·塞尔金：奥地利钢琴家、音乐教育家、20世纪中叶颇负盛名的钢琴家之一，法瑟排行榜当今五大钢琴家之一，芬兰法瑟他的演奏以触键清晰、音色明亮、节奏平稳并带有浓重的日耳曼风格而著称。塞金擅长演奏莫扎特、贝多芬、舒曼、理查.施特劳斯等人的作品，在演奏曲目上，喜欢选择带有冒险性的非惯例作品，如戈尔德堡变奏曲、迪亚贝利变奏曲以及近现代作曲家勋伯格、韦伯恩和梅西昂的作品，同时他音乐兴趣广泛，爵士乐、摇摆音乐以及即兴演奏，他都很喜欢。

1、每个音的意义：它是主音，经过音或是伴奏，芬兰法瑟以及在这个乐句所占的位置。2、每句即每段的重点：音乐就如同讲话一般有抑扬顿挫，才能引人入胜至忘我境界。3、主题的特点及分句：要知道所弹的主体特性是柔还是刚，乐句的划分，和在何处呼吸。4、注意对位及伴奏乐段：法瑟排行榜对旋律是否迷失，伴奏是否起衬托主旋律的作用。做到以上几点，就算是了解这首乐曲了，一位演奏者要了解乐曲，才能把音乐表现给别人。

弱指手指无力出现漏音、错音。法瑟排行榜实际钢琴教学中四指、五指等弱指指力不足，出现漏音、错音的情况时有发生。芬兰法瑟以《盖吉克的练习曲》教学设计为例。老师在教学过程中，发现学生弹奏次小节经常发生右四指用跳音弹奏的情况。四指、五指天生为弱指，指力小，容易漏音，整体演奏节奏容易打乱。其次在颤音处理上，由于原音与辅助音要交替演奏，学生挥动手指的力道往往不足，节奏难以跟上，演奏颤音很吃力，容易出现漏音的问题。

1.保证指法的正确：指法的设计其实是为我们的练习提供了便利，法瑟排行榜特别是在大段落的快速跑动中2.手腕保持平稳：手腕不能上下左右大幅度的晃动。多余的动作都会影响到跑动的均匀度和速度。3.手腕手臂放松：手腕手臂地放松程度直接影响了手指的灵活度。4.加强4、5指的练习：可以提升整体速度。5.慢练高抬指：慢练时的高抬指练习，芬兰法瑟是为了对手指进行拉伸，使手指得到充分的伸张，提高手指的灵活度。

综合演奏能力：动作标准的训练会使学生在弹琴是具有一定的技术痕迹，法瑟排行榜会对自如的音乐表现造成一定的影响，所以在进行音乐感训练时要放弃所有的技术动作，要以音乐为目的，手臂的动作仅仅是音乐表现的一种手段，不能成为障碍。芬兰法瑟这是学生会根据音乐的需要自由的加入一些手臂、手腕的协调动作。使演奏者在演奏钢琴时更加的投入，让听众更加能身临其境的感受到音乐，钢琴中的内在及其中的乐趣。

视、奏对应耳听为真：芬兰法瑟“视”的音与“奏”出的音是对应的，这种视触觉“对号入座”的惯性感对人视谱能力及视奏能力的提高有很大帮助，是“视觉成像”在键盘上的反应，这种反应能力的快慢要以一定时问的磨合为前提。法瑟排行榜“耳听为真”充分体现了听觉在练琴时的监督作用。长期坚持听觉的训练，达到“三觉”(视觉、、触觉和听觉)一体的状态，必将同时提高视奏和听音能力，发挥了钢琴这门基础学科的“工具书”价值。