1.保证指法的正确：指法的设计其实是为我们的练习提供了便利，德国钢琴有哪些特别是在大段落的快速跑动中2.手腕保持平稳：手腕不能上下左右大幅度的晃动。多余的动作都会影响到跑动的均匀度和速度。3.手腕手臂放松：手腕手臂地放松程度直接影响了手指的灵活度。4.加强4、5指的练习：可以提升整体速度。5.慢练高抬指：慢练时的高抬指练习，芬兰德国钢琴是为了对手指进行拉伸，使手指得到充分的伸张，提高手指的灵活度。

亚瑟·鲁宾斯坦——-给音乐注入伟大生命的艺术大师。德国钢琴有哪些鲁宾斯坦生于波兰罗茨，四岁开始学琴，十二岁在柏林登台，之后陆续在世界各地演奏，芬兰德国钢琴成为本世纪伟大的钢琴大师。1、如何练习：① 很少练习，常用意识的无声练习。② 每个人应有不同的弹法。③ 注重感性音乐、高尚优雅的音乐气息。④ 不练车尔尼等练习曲。⑤只练困难乐段。2、是否作基本技巧练习：不做基本练习。3、如何背谱：用“心像”是背谱，能记住乐谱上任何一点，照相式的记在心里。

一个学生从新手开始的时候就要培养好这个时期的基础和练琴习惯。这个时期不仅是教师、就连家长也是一个很重要的角色。德国钢琴有哪些营造一个好的环境会让孩子培养出好的习惯和钻研精神，否则会相反。 很多家长省吃俭用为了孩子不惜花钱买琴、交学费，但孩子依旧学不起来，这时家长要反思一下：芬兰德国钢琴自己是否做到为孩子营造一个好的练琴环境和学习气氛?如果父母也能学一点音乐或学一点别的乐器就很好了，这样还能跟孩子交流、合奏，会对孩子学琴的积极性大有帮助。

鲁道夫·塞尔金：奥地利钢琴家、音乐教育家、20世纪中叶颇负盛名的钢琴家之一，德国钢琴有哪些当今五大钢琴家之一，芬兰德国钢琴他的演奏以触键清晰、音色明亮、节奏平稳并带有浓重的日耳曼风格而著称。塞金擅长演奏莫扎特、贝多芬、舒曼、理查.施特劳斯等人的作品，在演奏曲目上，喜欢选择带有冒险性的非惯例作品，如戈尔德堡变奏曲、迪亚贝利变奏曲以及近现代作曲家勋伯格、韦伯恩和梅西昂的作品，同时他音乐兴趣广泛，爵士乐、摇摆音乐以及即兴演奏，他都很喜欢。

1.手指和掌关节架稳：弹奏中，不要弹奏的手指放松地放在琴键上，德国钢琴有哪些不然很容易在不经意间就触碰到本不应该发出声音的琴键。2.保持大小拇指之间的距离：保持手指之间的距离能够降低错音率3.手臂手腕放松：紧张的状态很容易造成手臂酸痛而无法继续演奏。4.指法的正确运用：在弹奏八度黑键的时候，需要用到1指和4指。5.避免疲劳练习：芬兰德国钢琴八度的训练难免会造成手指手腕，或者是手臂肩膀的酸痛，但是疲劳练习是在钢琴练习中也是要避免的。

无论在哪，都是每周一次专业课，其他绝大部分时间都是需要自己勤奋努力地钻研。德国钢琴有哪些如果想要真正投身在这个事业里，这就需要你每天脑子里装的都是它，要对它拥有这真正的热爱，和保持一直的专一才行。芬兰德国钢琴学院毕业的不都是音乐家，普通学校出来的也不一定全都是业余的。所以我们需要的是端正学音乐的态度，热爱、勤奋这些才重要，盲目追求名校没意义。所以关键还是看主观，而不是看客观；要看个人，而不是看出身。