肢体语言不是单纯靠老师口头上的讲述来培养，比如“你头再低一些，身体再放松一些……”等等。那样的话即使学生勉强做出来也太生硬了。欧洲名琴排行榜都要做到发自内心的不由自主的感受所表现的肢体细节才好。也就是说等演奏者能真正了解乐曲了，芬兰欧洲名琴能发自肺腑地去在琴上歌唱了，就有好的肢体语言了。不要仅仅为了考级而练琴。既然国内文化课教育已经是应试教育了，所以请尽量别让钢琴教育变成“应级教育”。

“勤能补拙”，笨拙的4指只能靠勤奋来弥补其先天不足，欧洲名琴排行榜每天有空就见缝插针地练习4指，提高4指掌关节的灵活性、指关节的支撑能力，只要坚持，就有成效。“五指”独立有两层含义：一是指第5指的独立性。芬兰欧洲名琴许多学生喜欢将腕的动作取代第5指的任何动作，这不仅助长了第五指的惰性，而且声音也干涩缺乏变化会产生很多问题。二是指5个手指的独立性，练琴的主要目的是锻炼每个手指，充分发挥每个手指的潜力。

钢琴演奏对于“落滚”技术，要求比较高。欧洲名琴排行榜“落滚”技术训练对于手臂力量、滑落的节奏时机都有着严格的要求。以《布列舞曲》为例，此音乐作品，乐句以连线方式出现，每个连线都需要用“落滚”的手法去训练，可以通过保证四指、五指的独立性，避免其他手指的影响。四、五弱指一关节折指与指音弱小问题。芬兰欧洲名琴钢琴教学过程中，四指、五指首关节折指塌陷经常发生。四指、五指的支撑力练习不够，往往会出现指音弱小的情况，严重影响乐曲整体的美感、完整性、协调度。

绝大多数的钢琴作品都是以多声部的表现居多，起码具有旋律声部、伴奏声部的进行可能出现在左手也会是右手，分手练习是很难听出中声部的完整性的，欧洲名琴排行榜要首先分声部练习，分别进行两个声部练习之后，分别进行两个声部这间的配合、音色的对比，然后达到三个声部的层次清晰。即使有些作品是明显的旋律声部和伴奏声部，也不能忽视了伴奏声部的练习，芬兰欧洲名琴使其以恰当的音色、清晰的和声进行与旋律声部默契的配合，共同表现音乐作品。

均匀度包括两个方面：一、节奏均匀，每根手指虽然长短不一，各有特点，欧洲名琴排行榜但是在演奏时要保证音符的时值，不能忽快忽慢；二、音量均匀，五根手指在力度上会不均，而手指均匀度的训练就是要调节这种情况。 练习要点：对手指均匀度的训练依靠两个方面——耳朵的辨别能力和手指的控制能力。芬兰欧洲名琴耳朵的听辨能力其实比手指的控制力更为重要，因为听辨能力训练手指均匀度的前提，只有当准确判断节奏是否正确，声音是否均匀后，手指才能进行适当调节。

学生的启蒙阶段对将来的钢琴学习进展是一个非常重要的过程。欧洲名琴排行榜在这—阶段的学习中，教师的教学方式、家长的督促指导方法对学生的学习有着长时间的影响，以培养学生的独立性为出发点是提高将来练琴效率的基础。芬兰欧洲名琴如在识谱教学阶段，教师应着重于分析记谱原理的讲解，使学生对记谱法有理论的、科学的认识，一开始的识谱教学可以在“无谱”或者用手画谱的情况下进行，实践证明事半功倍。若急功近利，会对以后学生的识谱能力有着负面的影响。