学生的启蒙阶段对将来的钢琴学习进展是一个非常重要的过程。钢琴有哪些在这—阶段的学习中，教师的教学方式、家长的督促指导方法对学生的学习有着长时间的影响，以培养学生的独立性为出发点是提高将来练琴效率的基础。芬兰钢琴如在识谱教学阶段，教师应着重于分析记谱原理的讲解，使学生对记谱法有理论的、科学的认识，一开始的识谱教学可以在“无谱”或者用手画谱的情况下进行，实践证明事半功倍。若急功近利，会对以后学生的识谱能力有着负面的影响。

在音乐中，相邻的音组中相同音名的两个音，包括变化音级，称之为八度。芬兰钢琴八度原理：现代生物学研究表明，人耳的敏感程度与声音频率大致呈指数关系。例如：对人类的听觉来说，220Hz到440Hz之间的差距与440Hz到880Hz之间大致相同。钢琴有哪些所以我们可以给它们相同的音名。比如C，然后划分为不同的音域。虽然古人不懂物理和生物，但是他们还是不约而同地依据经验发现了这个现象。每当声音的频率翻倍，我们就记它为一个单位——西方叫“八度”，东方叫均。

塞尔金 是美籍奥地利钢琴家，是一名犹太人。钢琴有哪些9岁时到维也纳师从理查·罗伯特学钢琴，随勋伯格学作曲。12岁就与维也纳爱乐乐团演奏钢琴协奏曲，从此开始了演奏生涯，17岁崭露头角。塞尔金是当代较伟大的莫扎特、贝多芬、布拉姆斯和舒伯特诠释者之一，芬兰钢琴皆录制多张协奏曲和室内乐唱片。他很好的演奏曲目就是贝多芬的三首钢琴奏鸣曲；而他也选择这三首作品作为生平结束的一场演奏会(1987年4月于纽约)的曲目。

秉持循序渐进的教学原则。钢琴演奏教学，弱指练习是个循序渐进的过程。老师应正确引导学生，强化乐曲的弹奏的数量与单一乐曲的演奏治理。钢琴有哪些“以量变引起质变、从初级升为高级”逐步提升钢琴演奏的技巧。其次，演奏者弱指存在的指力不足、漏音等情况，可以加强“高抬指”、“支撑训练等”。芬兰钢琴例如教学过程中，抬起四指，三指与五指正常弹奏，加强训练后，减少手指尖神经系统的关联。“慢工出细活”逐步增加训练量，强化弱指的独立性训练以提升演奏水平。

经他演绎的古典乐派和浪漫乐派部分作曲家的作品，钢琴有哪些或是各声部线条层次分明，或是浑厚细致而又光彩夺目，可以看出他深厚的音乐修养和成熟、良好的演奏技艺。塞金一生对录音非常慎重，其中1962年在纽约与伯恩斯坦指挥纽约爱乐乐团合录的贝多芬《第五钢琴协奏曲》，芬兰钢琴充分显示出其好。此外，他在室内乐方面也成绩显著，许多录音都被视为经典演绎和重要的音乐文献。塞金以自己高贵的人格的演奏技艺赢得了世人的尊敬和崇拜。

在中国部分钢琴学者眼中只有力度和速度，而情绪、色彩、对比等却全然不知。钢琴有哪些音乐注重的是表达情感，而不是单纯的把曲子弹熟练就行，更不是单纯的炫技。既然到了这个程度，那么单单把谱面上所有的表情处理好，就已经很不容易了，更何况这个阶段的曲子要求演奏者需要有一定的乐感积累和大量基本功的训练做基础才行。芬兰钢琴弹钢琴要求的不是和微信聊天打字一样不出错就行。正式演出时，哪怕错几个音，但只要情绪饱满的小曲子就远胜过没错音但缺乏感染力的大曲子。